小孩音樂教育 要學聲樂

如果有人問我,他們的小孩應該學點什麼樂器啊?我會回答說,我比較喜歡讓小孩首先接觸鋼琴,同時無論小孩將來能不能把音樂作為專業,甚至哪怕沒有學任何的物理樂器,也一定要修一樣:聲樂。

一、鋼琴能夠提供很全面完善的音樂基礎知識教育

在我的經歷中,鋼琴是各種音樂知識中最容易搞懂、最直觀的樂器──音高、音程、和聲情況、和弦走向,你都看得很清楚,而且是作曲的最佳樂器。在沒有任何其它樂器的情況下,鋼琴自己就像一個「交響樂」一樣,旋律、和聲、配器的基本效果都能展現出來。

當代的電腦配樂,我認為最好用的也是鍵盤。鍵盤在手,一切模擬樂器都有!用midi鍵盤連接上各種軟件、電子琴、合成器,你想模擬什麼樂器就模擬什麼樂器。應該說,鋼琴、鍵盤給我們在音樂上的擴展性是最強的。其它樂器在這一方面都會比較遜色,其它樂器可能只能演奏一個旋律,而無法演奏出整體和聲效果,所以往往作為一個整體樂曲的一個角色出現。

所以如果想給孩子一個很全面完善的音樂基礎知識教育,鋼琴應該是樂器中的首選。

二、歌唱是挖掘一個人的內心、了解自己最好的方法之一

除了鋼琴之外,最重要的音樂課程就是聲樂——孩子要去學唱歌,無論是參加學校的合唱團還是訓練自己獨唱,能去參與都應廣泛去參與。最好家庭也要多營造一個喜歡歌唱的環境。

為什麼這麼說呢?歌唱是挖掘一個人的內心、了解自己最好的方法。當一個人懂得自己的喜怒哀樂,那麼他面對別人的時候會更容易換位思考,更能考慮他人的感受。鋼琴也好、小提琴也好、其它銅管樂器、打擊樂器也好,我們都可以通過肉眼觀察到樂器如何發出聲音──敲擊鋼弦、音弦的顫動、簧片的顫動等等。

唯獨聲樂,你自己就是那個樂器,但是你卻看不到你自己的聲帶。聲帶長在你的肉身內,所以你唯一能挖掘你自己這個樂器的方法,就是靠「悟」。如果其它樂器是向外指揮的話,那麼聲樂就是一種內修內找的歷練。學習聲樂的人,無論是孩子還是大人,在「悟」的過程中,都在了解自己的身體以及了解自己的內在情感。

記得看過一本書,上面大概提到說,在一個人還是嬰兒的時候,大哭的時候肚子一鼓一鼓的,聲音洪亮還不啞,還有時候「哭唱」很長時間,往往這個時候是人發聲的最自然狀態。而小孩學會說話的時候,模仿占了很重要的位置。然後隨著小孩成長,也許某天他喜歡某個播音員或者歌唱家的聲音,他也想去模仿來達到那個聲音,而他從來沒有了解過一個聲樂家在歌唱的時候小腹、腔、聲帶、口部、頭部都是怎麼運作協調的,因此對他來說,是不可能運用好這一切的

。而人體的本能就是當氣力不足時,聲帶旁的肌肉自動去補充不夠的力量,所以所有的力量都集中到聲帶那裡去了。而聲帶非常小,成年男子的聲帶大概1.7~2.5厘米長,女子的聲帶大概1.2~1.8厘米長,我們只需要用很小的力氣就足以使聲帶震動發出不錯的聲音了。

我領悟到,當我們不知道聲帶的真相的時候,我們往往為了達成模仿的效果,為了高音或者音量大,而氣力又跟不上,我們會本能地把力量全部加在聲帶上,這樣聲帶很容易就唱破、喊破,甚至造成損傷。長期錯誤的發音也會導致聲帶永久性損傷。因此學習聲樂其中一方面也是對自己的聲帶的一種保護和保養,同時也是對後天的壞習慣的放棄過程,返回到原本最正確的發聲狀態,並能在後天訓練中運用自如。

三、聲樂可以培養一個人的領導、協調和配合能力

聲樂還可以培養一個人的領導和協調能力。剛剛我們也提到過,歌唱的時候,一個聲樂家的全身都投入到了表演中──雙腿、腹部、胸腔、聲帶、嘴部咬字、鼻音、頭部的共鳴等等,這一切都需要在學習中一步一步去了解。比如先了解自己的雙腿怎麼站立,然後了解腹部肌肉怎麼運用,再單獨找尋胸腔的共鳴,挖掘自己聲帶能承受多大力,嘴部的咬字在鼻子和嘴巴的什麼位置,鼻音的修飾需要多少,頭部怎麼共鳴等等。每一項都需要單獨去認識、去了解,就像認識一個新朋友一樣,而這些朋友都在自己的身體內。

當我們一個一個了解了它們之後,接下來我們要像一個協調人一樣把它們的特點一一協調起來,一起發出最棒的聲音。這個過程也在培養一個人的協調力,而且是對內協調。這個經歷將來也可以運用在學校、職場、團隊合作中。作為一個協調人、團隊領袖,你需要學會了解你團隊中的每一個成員,認識他們、了解他們、懂得他們,最後將大家的優勢協調在一起完成一個了不起的工作。

而且聲樂培養出來的領導力有一種相對慈善的效果,因為他的協調能力是在自己了解自己的過程中發展起來的,在面對他人時也會容易更加人性化地協調彼此,更容易懂得成員需要關懷的地方以及他們的弱點和極限,而減少獨斷獨行。同時,孩子也應當去參加合唱團,這也會提升彼此的配合能力。

四、聲樂可以幫助打開心鎖,改善親子關係

聲樂還可以挖掘自己的內心。唱歌的人往往經常說,要能放得開。而有的人唱歌怎麼也放不開,總是拘謹著。這個拘謹就有可能是他的性格造成的,或者是自己的成長環境造成的。比如有的家庭環境很不好、很壓抑,可能也促使這個小孩內心不開朗,無法放開表演。也可能有的家庭太鬆散,造成孩子對情緒的宣洩太過放縱,在表演的感情把握上總是過分,那麼他就需要更多學會克制與控制。所以聲樂能夠做好,也需要不斷地找尋自己性格中不夠完善的地方,找到解開心結的辦法來打開自己的內心。這恰好也就是一種內心的修行了。

而人生的閱歷和成長也會使他的聲樂表演越來越有韻味。而這個韻,也同時會體現在他的其它樂器的演奏中。也就是說,有了聲樂的基礎,小孩在其它樂器上的表現也會有非常大的變化,更容易用心去演奏。那麼這時候,學任何其它的樂器都會更加得心應手了。

當然這些也都需要大人和孩子耐心地一步一步來達到,甚至大人也應一同加入到聲樂的學習中,對彼此親子關係的融合也會很有好處。這就是為什麼我認為聲樂是一個對想給孩子在音樂方面進行培養的必修課,哪怕沒有學鋼琴或其它樂器,聲樂仍然是需要去經歷的過程。

當然我本人也在這條路中一步一步在繼續學習和摸索,說的並不一定都是最為準確,但是這個經驗之談希望對大家有所幫助,也歡迎指正。

 

與陳東老師學習

陳東是一名好萊塢獲獎作曲家以及配音員。陳東在音樂中融合新世紀、當代器樂、中國/亞洲風、流行以及古典的風格,為他的聽眾帶來獨特的體驗。陳東曾獲得2013、2014年好萊塢傳媒音樂大獎賽的最佳獨立紀錄片主題歌獎以及最佳世界音樂獎等多個國際獎項及提名,而且他也有作品曾經獲得入選第86屆奧斯卡評獎單元的資格。陳東同時也是一名出色的中英雙語配音員,涉獵範圍包括廣告、旁白以及動畫片等。如果您的孩子或您自己正在學習音樂,而對孩子/自己的音樂前景該如何在網絡時代繼續發展不太清楚,那麼可與陳東老師進行免費諮詢,希望能夠幫助您了解您下一步在自己的音樂學習、職業規劃,或您的孩子在音樂教學方面下一步應該怎樣走。

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你講話的時候是否不看對方?從平凡到出色:3點跟你講述如何透過眼神交流提升你的配音以及鏡頭前的表現

在今天的數字化時代,建立自己的自媒體頻道從來都沒有這麼容易過。你是否也在計劃開始一個YouTube頻道或播客?那麼,讓我來告訴你做自媒體當中一個最重要的事情 - 就是如何透過在攝攝影機前的表現或者不出鏡的配音與你的觀眾建立聯繫。

當談到配音時,其實眼神交流在建立與觀眾的聯繫中扮演著至關重要的角色。你可能會問了——「我做的是配音,並不需要出現在攝影機前啊!」確實如此。但事實上,進行配音所需的眼神交流狀態和你在攝影機前所需的是一樣的。即使你可能不會實際出現在攝影機前,你仍需要同樣的眼神交流或類似狀態與觀眾建立聯繫。

所以,如果你對自己在攝影機前的表現或者配音不滿意,那麼在這篇文章中,我們將探討為什麼眼神交流對於配音如此重要,以及你如何運用它來真正與你的觀眾產生共鳴。那麼,讓我們開始吧!

 

1. 為什麼在配音中眼神交流很重要?

回想一下,你上次在聽到其他人的配音或鏡頭前的演講,有沒有注意到他們也許只是在讀稿子而非直接對你講話。如果是這樣的話,你有什麼感覺?你覺得他們在對你說話嗎?你是否感受到與對方提供的信息有真實的互動或連接?是的,他們也許把所有內容都念對了,但我們能發現,他們的眼睛都盯在稿件上而並非在你身上。因此你感覺不到參與感和連結感,也可能會覺得他們所談論的內容似乎不是發自內心的,有可能是別人的觀點幫其寫好的。

這其中一個重要原因就是缺乏眼神交流。眼神交流是創造演講者和聽眾之間連結和參與感的重要元素。當你看向對方或想像自己在看著觀眾的時候,這可以使你講話的對象更有針對性,話語更具影響力。這適用於商業配音、旁白或任何其他類型的配音工作。

 

2. 眼神交流如何影響語調

眼神交流不僅有助於與觀眾建立聯繫,還會影響你的聲音語調。當你與想像中的聽眾進行眼神交流時,這會給你心裡上一種暗示,表明你正在與其交談。你說話的內容是在你和你所講話的對象之間進行的。這可以使你的演講聽起來更加自然更像與他人說話,而非單調的自我獨白。

即使配音工作通常在幕後進行,但與在人群前演講或在鏡頭或舞台上表演的理念是類似的。即使你所處的房間看不到觀眾,你也需要嘗試創造一種這些話是“講給你”的以及局限在“你我之間”的感覺。

 

3. 使用眼神交流的實用技巧

現在你明白眼神交流在配音中的重要性了,那麼你該如何在自己的工作中有效地使用它呢?以下是一些實用的技巧:

 

  1. 想像一個具體的人,並像直接對著他/她說話一樣,與其進行眼神交流。你也可以嘗試把你面前的電腦、手機、甚至是玩具、杯子當作是那個特定的人。也適用於想像一個人群。
     
  2. 可以嘗試想像你的周圍環境什麼樣,以及想像你的聽眾在聽你說話時正在做什麼。創造一種你和你的聽眾之間講話是局限於“你我之間”的感覺。
     
  3. 你可以想像自己在某個特定的時刻看著這個人,也可以想像自己在另一個時刻看著另一個人。練習你的眼神交流,直到感覺自然而舒適。
     
  4. 如果你需要使用字幕機,你的眼神可以在稿子和觀眾之間進行切換,表示你雖然需要看稿子,但同樣是正在與觀眾交流。如果你眼前只有攝像機,也可以把攝像機當作你正在交談的人。

 

通過將這些技巧融入到你的配音工作或鏡頭前表演中,你可以提高你的整體表現,並與你的聽眾建立更強的聯繫,說話聲音會聽起來更走心、更有靈魂打動人。

當然在我的聲音訓練課程中,除此之外我們還會一起學習與練習各種技巧,幫助你在與觀眾進行更好的連接的基礎上,讓你說話與咬字更加好聽及專業,甚至可以為不同角色、稿件錄製配音並在公開演講、出鏡時表現更自然專業。

總結

眼神交流是讓配音工作達到更出色的過程中不可或缺的元素。它有助於與聽眾建立聯繫,影響你的聲音語調,並使話語更具影響力。通過練習你的眼神交流,並在工作中有效地使用它,你可以創造出更引人入勝和更走心的表演。所以,下次你錄製配音時,記住眼神交流的重要性。

另:本文中提到的內容也可適用於歌唱。

 

與陳東老師學習:

擁有超過15年的專業配音表演經驗,中英文雙語配音演員陳東曾為來自10多個國家的客戶進行項目工作,包括環球影城好萊塢、微軟、亞馬遜、UFC Fight PASS、百事可樂、蒂芙尼等等。通過獨特的“先學自然再談技巧”的方法,陳東老師的專業聲音指導計劃可以快速將您的聲音/唱歌表演提升到新的水平。

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不喜歡自己的聲音嗎? 3個步驟找到你最好聲音並走向擁有專業播音員的聲音品質

你是否不喜歡自己的聲音呢?你是否曾經喜歡過一些廣播主持人或專業演講者的聲音,希望自己也能像他們一樣?確實,許多人聽到自己的聲音時,會覺得自己的聲音不夠好。但不用擔心,只要使用正確的技巧,我們都能改善自己的說話聲音。身為一位擁有超過15年專業配音經驗的配音員,在這篇文章中,我將分享一些有關如何找到你的最佳聲音並發展為專業聲音品質的技巧。

 

第一步:了解你的聲帶 - 它們只需要一點點力量就足以的小器官

在我們開始進行實踐練習之前,了解一下你的聲帶是如何工作的很重要。聲帶其實是很小的器官,男性大約長1.8-2.4cm,女性則約長1.4-1.8cm。儘管它們很小,但在發聲方面起著關鍵作用。當空氣通過聲帶時,它們會震動,產生出我們聽到的聲音。由於它們很小,因此用它們發出聲音只需要一點點力量就可以了。這就是為什麼很多時候你越使勁越找不到你想要的聲音,以及為什麼說話聲音容易累或破掉,因為你用了過大的力量。因此,如果你想聽起來好聽、放鬆,輕輕地開始講話是一個出發點。

 

第二步:找到你聲音的最佳位置

聲音的最佳位置是你能夠自然而不費力講話的力度,不會讓你的聲音感到疲勞或者像在大聲喊叫。同時,這也是你可以獲得讓你欣喜自豪的專業聲音的地方。在開始練習其他聲音技巧之前找到這個最佳位置範圍非常重要,因為這是你發聲好聽的基礎。

就像我們之前討論過的,你的聲帶很小,為了找到你的最佳位置,可以先嘗試聲帶不振動的說話,就像說悄悄話那樣。然後讓我們開始振動你的聲帶並逐漸提高你的音量,直到基本上是“坐在你面前的人可以清楚聽到你的聲音而不費力那樣的音量”即可。這裡大多數情況下是你的最佳位置範圍,你應該以這個音量為起點來發聲。

 

第三步:開發胸腔共鳴

專業品質的說話聲音還有一個重要因素,就是胸腔共鳴。這是說話的時候你在胸腔振動的同時發出來的音響效果,讓你的聲音聽起來更溫暖、柔順。

我們把它簡單講明:一般情況下當你輕聲說話時,你可以更容易地找到胸腔共鳴的感覺。輕聲說話時,把手放在胸口,看看是否可以感受到振動。你應該能夠聽到或感覺到“嗡嗡”的聲音,這就是我所指的胸腔共鳴效果。在我們說話時,請嘗試讓這個“嗡嗡”聲一直不間斷地連續保持下去。你會聽到不一樣的聲音效果。當然,我的聲音訓練課程可以幫助你更進一步地探索在演講和唱歌中對其的使用方式。

 

OK, 現在你已經找到了你的聲音最佳範圍並找到了胸腔共鳴,是時候開始將我們所談論的所有內容結合起來,練出你最好的聲音效果了。這是你感到最舒適自在、自信而且其他人都喜歡聆聽你聲音的範圍。現在,請嘗試在保持胸腔共鳴“嗡嗡”聲不斷開的情況下,開始朗讀稿件吧。

 

結論:

改善你的說話聲音需要練習和耐心,但是有了這些技巧,你可以嘗試從中找到適合自己的辦法。隨著時間與練習,你就能夠逐漸像一個很棒的廣播主持人一樣擁有專業品質的聲音了,並且在任何需要講話的場合如工作、生活、朋友聚會時都可以使用喔!

 

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3個思維轉變 - 克服舞台與公開演講緊張和恐懼,驚豔觀衆!

如果你正在為上台或公開講話感到緊張、恐懼而煩惱,不要擔心,因爲你並不孤單。許多人在面對很多觀衆表演或演講時都會感到焦慮和緊張,但是透過一些思維和心態轉變,你是可以克服這些情緒的。在本文中,我想討論一些克服舞台恐懼的技巧和建議。

  1. 我通常建議我的學生一個重要的思維轉變,就是要認爲你不是在舞台上“表演”或“讀稿子”- 你只是在與觀衆說件事,或分享你或角色的故事或思想。要記住,腳本或稿子只是對事件和想法的描述,你不需要將它視爲需要刻意“以正確的情感正確地朗讀”的東西。相反,應當專注于明白其內容,並與觀眾進行自然的交流,只不過我們使用了腳本中的原文詞語、短語和句子等。同時讓感覺與情緒隨著內容而自然流露。
     
  2. 另一個關鍵的因素是從觀衆的視角看問題。觀衆們通常可能會更關心你要說出來的內容,而不是你的表現有多完美,以及你可能會犯的錯誤。他們想要從你這裏了解內容、獲得啓示或得到娛樂。所以,將你的焦點從自己的恐懼和不安轉移到你能爲觀衆帶來什麽,以及如何更好地讓他們聽明白你所分享的內容。同時再打磨你的表演技巧,使他們獲得更高的驚喜。
     
  3. 爲了建立自信、讓公開講演更加游刃有餘,適當的練習也是很重要的。嘗試去熟悉表演的場地,練習你講話的內容,直到感覺越來越熟練。我經常建議我的學生在找不到自然的感覺時,可以問自己一個我認為很“神奇有效”的問題:“你平時這樣說話的嗎?”這也可以延伸到“我平常在開心/傷心/憤怒/嫉妒……等時是這樣說話的嗎?”並且我希望你能用你的眼神看著你的觀眾,用眼神交流,讓別人感到你的話是說給他聽的。此外,我希望你把舞台當作一個你會快樂玩耍的遊樂場,而不是一個你被他人評判的可怕考場。

克服舞台恐懼的其他策略包括其他的聲音和表演技巧,我的聲音訓練課程中會根據學生情況來探討這些問題。這些技巧可以幫助你的表現力既自然同時又有專業的技巧,進而能夠更好的驚艷觀眾。

總之,舞台恐懼是許多人面臨的常見問題,但通過關注與觀眾的自然交流,轉換觀點,從你能夠為觀眾提供的價值出發,定期練習和使用正確的技巧,你可以克服舞台恐懼,並呈現出成功的表演。

與陳東老師學習:

擁有超過15年的專業配音表演經驗,中英文雙語配音演員陳東曾為來自10多個國家的客戶進行項目工作,包括環球影城好萊塢、微軟、亞馬遜、UFC Fight PASS、百事可樂、蒂芙尼等等。通過獨特的“先學自然再談技巧”的方法,陳東老師的專業聲音指導計劃可以快速將您的聲音/唱歌表演提升到新的水平。

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如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略!(五) - 進行巡演和演出

書接上文 - 如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略!(四) - 與影視作品合作

5. 進行巡演和演出:音樂人可以通過進行巡演和演出,讓更多人聽到你的音樂。巡演和演出也是擴大粉絲基礎、提高知名度的重要途徑。

作為剛開始起步的音樂人,可以從小型演出開始,如學生社團、咖啡館、酒吧等地方演出。可以聯繫演出場地,提供自己的音樂作品,並告知自己的演出意向,進行演出安排。同時也可以通過社交媒體平台宣傳自己的演出,吸引更多的觀眾。

 

此外,線上演出也是一個很好的選擇。可以通過網絡直播平台,如Youtube、Facebook、Twitch等,進行線上演出,並邀請粉絲觀看和分享。線上演出的優勢在於不受地域限制,可以讓更多的觀眾欣賞到自己的音樂作品。

 

如果想要進行更大型的演出,可以考慮與其他音樂人或團體合作,共同舉辦音樂會或演唱會,共同承擔成本。此外,也可以通過比賽或活動獲得演出機會,進一步擴大知名度。

 

當事業逐漸發展起來之後,可以考慮進行更大型的巡演,包括國內巡演和國際巡演。在進行巡演前,需要考慮演出場地、巡演路線、演出時長、舞台設計、演出費用等多個方面。為了減少成本,可以考慮與其他音樂人或團體合作進行巡演,共同承擔成本,並在演出中互相宣傳和支持。

 

總的來說,對於剛開始起步的音樂人來說,從小型演出開始,並通過網絡平台進行宣傳和推廣,是一個低成本、有效的方式。當事業逐漸發展起來之後,可以考慮進行更大型的演出和巡演。

 

總之,在數字化時代,讓自己創作的音樂爆火需要音樂本身的高質量,還需要廣泛的網路宣傳、視覺元素的配合、與影視作品合作以及進行巡演和演出等方式。

如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略!(四) - 與影視作品合作

書接上文 - 如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略!(三) - 配合視覺元素

4. 與影視作品合作:影視作品的影響力很大,與影視作品合作可以幫助音樂人更好的推廣自己的音樂。例如,和電影、電視劇等影視作品合作,可以讓更多人聽到你的音樂。

要與影視作品合作,可以從以下步驟開始:

  1. 建立自己的音樂品牌和風格:在創作自己的音樂時,要有自己獨特的風格和聲音,這樣才能讓自己在眾多音樂人中脫穎而出,引起制片人的關注。
     
  2. 拍攝自己的MV並在網路上宣傳:在前面的方案中,我們提到了如何拍攝MV,這是非常重要的一步,因為制片人往往會通過MV了解你的音樂風格和品質,如果你的MV能夠吸引他們的注意,那麼合作的機會也就更大了。
     
  3. 建立人脈和社交網絡:參加各種音樂和藝術活動,結識更多的人脈和朋友,這樣有助於你和影視作品的制片人建立聯繫,並增加合作的機會。
     
  4. 勇於展示自己的才華:參加各種歌唱比賽和音樂節目,這是展示自己才華的好機會,通過這些比賽和節目,你有機會被更多人所認識,也能夠得到更多的機會合作。
     
  5. 尋找合作機會:在建立了人脈和展示了自己的才華之後,你可以主動尋找和影視作品合作的機會,可以通過自己的人脈,也可以通過各種機構和代理公司來尋找合適的機會。

對於已經事業有規模的音樂人,建議可以多從以下方面入手:

  1. 建立人脈:與電影、電視劇等影視製作公司或相關人士建立關係,通過經紀公司或經紀人洽談合作機會。
     
  2. 主動投遞作品:將自己的作品投遞到影視作品的製作方,例如主題曲、插曲、配樂等。
     
  3. 參與相關活動:參加與影視作品相關的活動,例如頒獎禮、記者招待會等,增加曝光度並與相關人士建立聯繫。
     
  4. 記錄片配樂合作:許多影視作品都需要配樂,可以主動與紀錄片製作人聯繫,參與紀錄片配樂合作。
     
  5. 拍攝音樂影片:與影視作品合作的一種方式是拍攝音樂影片,可以聯繫影視公司或製作人合作,也可以通過自己的經紀人進行洽談。

【我的註解:關於涉及到合作領域,很多藝人會更專注於藝術而忽略到音樂推廣其實也是商業領域。自己也要多學習如何成為一名商人。我個人對這一領域的理解是,無論我們在文章中介紹過多少方法與技巧,都只是不同的工具服務於你的目的。那麼作為一個商人,首先是一個善良的人,能夠想到如何將自己的才華與能力幫助到有需要的人,怎樣為他人創造價值。有了此善良的目的,再配以一些方法和技巧,讓幫助他人的力量系統化、自動化,從而讓自己與他人都能夠良性循環起來。】

需要注意的是,與影視作品合作需要考慮版權問題和相關的合同條款,建議在進行合作前咨詢律師並仔細閱讀合同條款。

在下一篇文章中,我們將一起探討第五部分 - 進行巡演和演出

如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略!(三) - 配合視覺元素

書接上文 - 如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略! (二) - 廣泛的網路宣傳

3. 配合視覺元素:現在的音樂市場除了聲音,視覺元素也很重要。音樂人可以通過拍攝MV、設計專輯封面等方式配合視覺元素,讓更多人對自己的音樂產生興趣。

【我的註解:我認為這個點也蠻重要的。當別人能夠看到你的時候,會對你有更深、更多元化的印象,更容易記住你。那麼我意識到拍攝MV的成本是不容忽視的問題。因此我通過CHATGPT讓其給出針對兩種不同人群的建議:對於剛起步缺少資金的音樂人以及事業有一定規模的音樂人。】

對於剛起步缺少資金的音樂人,可以考慮使用現有的工具來創造自己的MV,例如手機或平板電腦自帶的攝影功能、免費的影片編輯軟體等等。以下是一些建議和注意事項:

  • 觀察自己周遭的環境,尋找能夠用來拍攝的場景和元素,例如公園、街道、建築物、自然風景等等。

    【我的註解:確實,有時候很好的素材就在我們每天都能看到的事物上。】

     
  • 注意燈光和拍攝角度,盡量利用自然光或燈光製造氛圍,避免背光或光源過強的情況,同時選擇合適的拍攝角度來呈現自己和場景。

    【我的註解:我有一個對拍攝角度的建議,有時候可以試試採用平常人們不常用的視角來拍攝。比如人們看到另一個人的時候可能常採用平視,那麼我們可以用鏡頭來一個從斜上方往下拍攝或從斜下方往上拍攝的方式來拍,會更有一種藝術感。】

     
  • 使用影片編輯軟體進行剪輯和後製,可以將拍攝好的影片素材進行剪輯、加入濾鏡、文字等特效,提高整個MV的質量和吸引力。

     
  • 在編輯過程中適當地加入視覺元素,例如配合歌曲節奏的快速切換、特效、動畫等等,可以提升MV的動感和美感。

對於事業已經有規模的音樂人,他們可以考慮與專業的MV製作團隊合作,提高MV的質量和效果。同時,他們也需要考慮以下建議:

  • MV的風格和內容需要與音樂風格相符,呈現出統一的風格和氛圍。

     
  • 在創作MV時,需要考慮觀眾的接受度和喜好,盡可能設計吸引人的視覺元素,同時適度控制影片長度,避免太長或太短的影響。

     
  • 考慮MV的宣傳和推廣,可以將MV上傳到各大影音平台、在社交媒體上宣傳、進行網路廣告等等,讓更多人看到和分享你的音樂MV。

在下一篇文章中,我們將一起探討第四部分 - 與影視作品合作

如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略! (二) - 廣泛的網路宣傳

書接上文 - 如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略! - 由「CHATGPT提供內容,我編輯審核的音樂指南。」(一)

2. 廣泛的網路宣傳:在數字化時代,網絡宣傳是非常重要的。音樂人可以透過社交媒體、音樂平台、YouTube、網絡電台等方式進行網絡宣傳。其中,要注意針對不同平台制定不同的宣傳策略,讓更多的人聽到你的音樂。

針對不同平台制定不同的宣傳策略需要考慮到不同平台的用戶特點和傳播方式,下面是幾個例子:

  1. 在社交媒體平台上,如 Facebook、Instagram 和 Twitter,可以通過製作有趣的視頻和圖片,並且定期發布更新來吸引粉絲和關注者的注意。此外,也可以通過參加相關社群和討論區、和其他音樂人進行互動等方式,增加曝光度和影響力。
    【我的註解:我蠻喜歡Facebook和Instagram裡面的按日期自動發貼功能,可以提前安排接下來一段時間內每天發什麼內容。】

     
  1. 在流媒體平台上,如 Spotify 和 Apple Music,可以通過在適當的播放列表中加入自己的歌曲,並且定期更新、參加相關活動和競賽等方式來增加曝光度和點擊量。

    【我的註解:可以嘗試採用如Distrokid, Tunecore, CDbaby等服務將自己的音樂作品發布到流行的數字平台上。】

     
  2. 在網站和博客平台上,如 WordPress 和 Medium,可以通過撰寫高質量的音樂相關文章、分享自己的音樂製作經驗、與其他音樂人進行互動等方式,增加自己的聲譽和影響力。

    【我的註解:注意關鍵字的運用,使得讀者更便於找到你的內容。】

     

關於這部分內容,以上我認為是身處西方國家的朋友們可以考慮的,那麼如果你身處台灣或大陸地區,應當考慮哪些平台呢?

 

以下是一些在台灣和大陸常用的社交媒體平台:

  1. Facebook:在台灣是比較流行的社交媒體平台之一,特別是在台灣,幾乎每個人都有一個 Facebook 帳號。音樂人可以在 Facebook 上建立自己的專頁,通過定期發布更新、和粉絲互動等方式進行宣傳。

     
  1. Instagram:在年輕人中非常流行的社交媒體平台,尤其在台灣和大陸的都市地區,使用率非常高。音樂人可以在 Instagram 上分享自己的音樂製作過程、演出照片、和粉絲互動等方式來增加曝光度。

     
  2. 微信公眾號:在中國大陸非常流行的社交媒體平台,許多音樂人和樂迷都會使用微信公眾號來閱讀和分享音樂相關的文章和資訊。音樂人可以在微信公眾號上建立自己的帳號,通過發布文章、分享音樂和視頻等方式進行宣傳。

     
  3. 優酷、騰訊視頻等線上視頻平台:在中國大陸非常流行的線上視頻平台,許多音樂人都會在這些平台上發布自己的音樂視頻和演唱會視頻等。音樂人可以通過在這些平台上發布高質量的音樂視頻、參加相關活動和競賽等方式來增加曝光度。

     

針對這些平台的宣傳策略,可以根據平台的特點和用戶群體進行調整。例如,在微信公眾號上,可以撰寫一些深入探討音樂相關話題的文章來吸引讀者;在優酷和騰訊視頻等視頻平台上,可以製作高質量的音樂視頻,並且與其他音樂人進行合作等方式來提高曝光度和點擊量。

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如何讓你的音樂在數字化時代獲得爆紅?CHATGPT告訴你最佳策略! - 由「CHATGPT提供內容,我編輯審核的音樂指南。」(一)

正如標題所示,這篇文章的很多內容主要是通過我向 ChatGPT提問而生成,然後再經由我編輯、評論和審核。我相信我們應當把新科技用來幫助有需要的人,這就是我創作這篇文章所遵循的理念。
 

儘管 ChatGPT 可以幾乎立即給你各種不同類型問題的優秀答案,但人類寫手必須確保提出很好的問題,才能落地和具體地幫助到讀者。因此,在這個使用 AI 撰寫文章的時代,我們需要發展的能力是提出真正能為他人帶來價值的問題,並結合作者的想法來整理答案,使之變成有用的東西。


例如,在這篇文章中,ChatGPT 根據我的問題首先給了我一些概括性的方面,然後我再進一步讓它給出具體例子,使之成為讀者可以從中受益的東西。我知道我可以更深入地探討其中具體話題,但那會讓文章變得太長。我們可以留到以後慢慢探討。至少,這部指南提供了一些音樂家在其音樂生涯中需要考慮的不同觀點,希望你喜歡這篇文章,並覺得它有用。同時在這些內容中也會穿插有一些我的評論加以註解。


那麼,讓我們開始吧!


在當今數字時代,每天都有大量的新音樂被推出,尤其是在網絡上,各種音樂類型、風格和文化背景的音樂都能在瞬間內傳遍全球。因此,想要在這樣競爭激烈的市場上成功,必須要有高質量的音樂和優秀的製作水平。同時還要能夠抓住聽眾的注意力,那麼音樂家創作與網路觀眾共鳴的內容比以往任何時候都更加重要。

由於有那麼多社交媒體平台和數字串流服務,音樂家需要為其內容進行最大曝光和參與度的優化。

 

在今天的數字化時代,讓自己創作的音樂爆火,需要採取以下方案:

  1. 製作高質量的音樂
  2. 廣泛的網路宣傳
  3. 配合視覺元素
  4. 與影視作品合作
  5. 進行巡演和演出

由於內容很多很細,我們將把每一點分成單獨的文章來發布。這一篇我們先來談第一點 - 製作高質量的音樂。

 

  1. 制作高質量的音樂:要想制作高質量的音樂,需要花費時間和精力學習音樂技能,如唱歌、演奏樂器、作曲等。同時,還需要配合高水準的製作人員、音樂錄音室等專業設備,打造出更加出色的音樂作品。
    那麼,什麼樣的音樂才能被稱為高質量的音樂呢?這需要從以下方面來考慮:

    1. 曲調和旋律:高質量的音樂需要有悅耳動人的旋律和曲調,這可以讓聽眾更容易地接受你的音樂,甚至能夠讓他們在聆聽音樂時產生情感共鳴。

      【我的註解:這一點很重要。在我們日常生活中,往往好聽的旋律會一下子印入腦海,同時時常在心裡哼唱。在我的教學當中,會使用獨特的方法幫助學生能夠源源不斷有新的旋律靈感,同時盡可能不落俗套】

       
    2. 歌詞:優秀的歌詞可以讓聽眾感受到歌曲的情感和故事,甚至在某種程度上影響聽眾的價值觀和觀念。歌詞需要寫得通俗易懂,符合聽眾的口味和心理需求。

       
    3. 演唱技巧:優秀的演唱技巧可以讓歌曲更具表現力,讓聽眾感受到歌手的情感和能量。演唱需要在音準、節奏、咬字等方面做到精確,並具有個人特色和魅力。

      【我的註解:演唱技巧很重要,但是我認為更重要的是演唱者表現自然且真誠。很多學生可能學了很多技巧,但是卻使得自己表演時老擔心技巧不達標準,從而緊張以及無法演唱放鬆、自然。我教學生的方法是採用“先學自然再學技巧”從而達到既自然又有技巧的雙重目標。】
       
    4. 音樂製作:好的音樂製作可以讓歌曲的效果更加出色,音色、音效、混音等方面的處理需要做到細緻入微,以提高音樂質量。

      【我的註解:同樣的道理,在今天電腦科技很強大的今天,我們可以一個人在臥室用音樂軟件就可以製作出一部完整的作品。但很多人困於製作出來的音樂聽起來像機器演奏的,不夠逼真。那麼我在教學中也同樣以如何逼真為核心,來教學怎樣讓自己的創作和演奏自然、逼真、打動人。】

例如,

  • Adele - “Someone…
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在工作生活中與他人講話缺乏自信及有效溝通?那麼希望這次《蟻人與黃蜂女 - 量子狂熱》電影配音講解能夠為你帶來些啟發!

不知道大家在日常生活中有沒有注意到,尤其在華人的環境中,人與人之間的交流溝通時常有成為障礙的情況,如兩人互相講話的時候沒有眼神交流,誰也不看誰,或者講話言不由衷,不知道是不是對自己講的。或者呢說話缺乏自信,在工作報告上、做銷售上、甚至是感情生活上,不敢說出自己真實所想,擔心別人怎樣看自己,並導致很多的誤會以及麻煩。

而電影配音在某種程度上也是我們生活中場景的再現以及昇華。我蠻推薦大家去看一看西方的一些電影,觀察裡面人物對話時候的狀態,並借鑒其好的方面,比如自信、眼神交流、講話時專注於對方等等,並將這些溝通技巧運用在自己生活和工作當中,帶來更多有效溝通。也同時提高自己在人際交流場合中的風采,提高自己生活與工作的質量與成果。

那麼繼上一次與大家分享“特別放送:挑戰1人配多角之《蟻人與黃蜂女 - 量子狂熱》電影預告片!”之後呢,我這次與大家分享這個系列的全長視頻:【電影配音】專業配音員教你如何為電影配音之 - 《蟻人與黃蜂女 - 量子狂熱》 | 電影配音 | 蟻人3。

在這次分享當中我會為大家分析幕後配音技巧 - 我是如何對這些角色進行詮釋的。這次的專注點在於

  1. 配音講話自然的訣竅 - 平常說話的感覺                                  
  2. 講話時候專注於你與說話對象之間 - “你我之間”

希望大家可以通過視頻裡的內容精華自我提升- 如結合自己的生活實際運用起來提升自己的溝通能力~(YOUTUBE影片中並沒有明確結合生活,但是影片中所談到的“你我之間”可以幫助大家在日常生活中與您講話的對象進行更深入、更專注的溝通。)

歡迎大家欣賞本次視頻

【電影配音】專業配音員教你如何為電影配音之 - 《蟻人與黃蜂女 - 量子狂熱》 | 電影配音 | 蟻人3

特別放送:挑戰1人配多角之《蟻人與黃蜂女 - 量子狂熱》電影預告片!

漫威第五階段開始啦,蟻人與黃蜂女(蟻人3 量子狂熱)在2月15日開始在全台灣放映,17日在美國正式上映。

這次我分享給大家的是我對蟻人3預告片進行的1人配音多角色(包括全新角色征服者康)的挑戰。在我們的配音/聲音訓練中,我們採用“先學自然再談技巧”的奇特方法,幫助您找到最好的聲音,改善您的播音主持、配音、歌唱等水平,讓您既自然同時又有技巧。那麼這一次希望能夠給大家帶來一些娛樂與參考價值~~

歡迎大家欣賞本次視頻(隨後還會推出幕後角色配音技巧講解視頻!)

【電影配音】挑戰1人配多角之《蟻人與黃蜂女 - 量子狂熱》電影預告片!| 蟻人3 | 電影配音 |

面對鏡頭說話緊張?不敢在公開場合講話?在人前講話/歌唱緊張放不開?從業15年以上的專業配音員告訴你突破秘訣!

如果你在做自媒體創業需要在鏡頭前講話,各種媒體節目需要錄製畫外音,或者在你的工作職場和生活中經常需要社交做報告以及公開講演的話,也包括在人前唱歌,是否發現自己的表現很拘謹、緊張僵硬以及放不開,並嚴重影響了你的節目、社交以及工作效果?如果你有這個問題,相信這篇文章可以幫助到你。
 

我是陳東,是一名有超過15年專業配音經驗的配音員,同時我也是一名聲音訓練老師。我的配音項目客戶超過來自全球10個國家以上,包括比如亞馬遜、微軟、雅馬哈、百事可樂等知名品牌。


我最近開啟了一個1對1的免費諮詢,也就是說,如果你有關於播音、配音、歌唱以及公共演講問題,都可以和我進行免費諮詢,以獲得私人化定制教學的改善方案。包括之前我做了一些小組課,我發現說話拘謹、放不開是比較普遍的問題。

我最近碰到一個學生小睿(匿名),他就是當我讓他稍微放開一點他就會剛剛想要大聲一點又缩回去,剛大一點又縮回去(具體例子可以看文章結尾我貼出來的視頻版本)。如果你也這樣,歡迎在文章後面留言共鳴一下!

一般來說,要想解決這種緊張和僵硬,我一般認為分兩個部分,一種是心理原因,一種是技巧原因。心理原因可能包括,比如說你對你要講的內容領域不熟悉或缺乏信心,還有就是怕別人怎麼看自己,從而導致擔心會不會因此失去什麼而患得患失。技巧原因比如說包括對講話的技巧如咬字、發音、氣息掌握等沒有學過,造成不喜歡自己的聲音。還有缺少與他人互動的經驗,也會帶來心理上的壓力,形成這種負面循環。所以在我的教學中我們會嘗試一條一條捋順。

當然還有的學生可能在職場上需要公開講話的時候,就緊張不自然,缺乏自信,不會延展話題,感到很困擾,可能會覺得自己的同事朋友互相之間好像老有話聊,自己就不是那麼會講話。也許我們又會擔心自己這樣的表現,會影響自己在公司上的業績和升遷機會。

對於這種情況,我認為還有一些心理因素是需要第一解決的。我認為想要獲得升遷並不是壞事,但是擔心自己的表現不能升遷這個想法本身就是造成緊張的一個很重要原因。我對這種情況一般提出的建議就會是說,第一,需要你來回想一下,自己在哪些方面是自己的長處,比如說,你很會做某道菜、很會修車,那麼當別人來找你幫忙的時候,你覺得你會緊張嗎?不會,你會說,你有什麼問題?啊,是這樣啊,沒問題,我告訴你,應該這樣做那樣做。因為你這方面做的好,是不是以後會有更多人來找你幫忙解決問題呢?在我們熟悉的領域裡我們不存在緊張,只會存在是否願意幫助別人。這個領域裡我們容易讓自己更自信,甚至可以成為自己的業務和工作做大做強,對不對?所以我希望學生明確,我們一切能力與才華,包括課程中要學到的,都是為了讓我們成為更好的能夠幫助他人、幫別人解決問題的人。

第二,讓我們回到公司職場。作為一個老闆,他僱傭員工,也是請你用你的能力和專長來為公司解決問題。如果我們帶著前面那種為了升遷而去表現什麼,必然會帶來患得患失,生怕出一點錯,自然我們的所有報告、演講都可能會帶著這樣的索取心態帶來緊張,更別說像大牌主持人收放自如和幽默了。而假如你的注意力都集中在用心幫助公司解決問題,那麼如果你提供了很大的價值,自然也就更有可能升遷。升遷代表著你的能力解決更大的問題。

當然也許在現實中,職場有具體的情況,不一定那麼完美和理想,但是這裡我們想要討論的是,當你了解自己的長處並把自己定位成為你熟悉領域的一個問題解決者,那麼會容易避開患得患失而帶來的心理緊張。

 

而問題解決者的特點就是:在自己能力範圍內的事情很自信得心應手,還不足的地方可以嘗試著去了解去擴展,做不到的也不勉強並誠懇的拒絕。


這樣可以幫助培養出自己充滿自信、不極端、不強為自己的一種平衡心理狀態。

 

找到內心的平衡


解決了一些心理問題,之後我們再看技巧。那麼在這裡,技巧就成為了昇華你解決他人問題的方式。比如說我們在課程當中會要求你像“平常說話”那樣去播音,這樣會比較自然。我們是不需要人為的加入所謂的播音腔調的。因為如果你做作地拿腔拿調,對你解決別人的問題與他人交流有幫助嗎?並沒有。所以對說話和表達意思沒有幫助的我們就不需要了。再有我們會訓練你咬字要清晰、把握音量、擴大你的聲音張力。(這些例子都在結尾的視頻中大家可以再觀參考)

那麼這些技巧都是幫助我們來昇華我們與他人之間的交流的。我們之前提到的學生小睿,在學習中還打算探索不同角色配音以及歌唱,都是要遵循同樣的道理 -
 

在解決心理狀態的同時,用技巧來昇華這種與他人的交流,再擴展到不同的角色當中去。

 

還有一種情況,在面對眾人講話的時候,也許你時不時要看一看這個人,時不時看一看那個人。在你自己熟悉的領域裡相信當別人問你問題,你也容易舉一反三,不熟悉的問題,當你的心是為了他人解決問題,你也會更願意思考與學習。這都會幫助你讓自信與技巧結合好。

最後我們總結一下,我們要突破拘謹放不開的方案可以有以下兩個方面
 

  1. 以自己的長處為參照,找尋那種幫助他人的問題解決者心態,就像別人有需要的時候你就是那個超級英雄。
  2. 練習各種聲音訓練技巧,讓自己熟悉各種技巧從而能夠綜合運用,昇華你幫助他人時候需要的語言交流及表演

希望這篇分享能夠幫助到大家,如果你確實覺得對你有所啟發,歡迎點贊、留言分享,並訪問我們配音全攻略YOUTUBE頻道訂閱打開小鈴鐺,及時獲得我們以後更多的關於改善播音、配音、歌唱的內容。如果你覺得本分享還沒有回答你的疑問,歡迎留言說出你的問題,我也可以參照看以後是否再進一步進行講解。

當然,無論哪種情況,你也都可以跟我預約1對1免費諮詢,以獲得私人定制化改善方案!預約的網頁在這裡: https://chendong-voice-academy.teachable.com/p/15


同時我也有一本免費電子書《幫助自媒體人/配音員 - 迅速讓配音更自然更專業的列表清單》在這裡有鏈接大家可以下載,下載同時也會加入我的郵件組獲得更多相關資訊:https://chendongmusic.com/freevochecklist

同時我還有音樂頻道,提供我的原創、翻唱等作品,希望能夠在大家情緒低落的時候,有音樂可以幫你帶來激勵及放鬆。鏈接在這裡:


陳東音樂英文YOUTUBE頻道:https://www.youtube.com/@TonyChenMusicofficial
陳東音樂中文YOUTUBE頻道:https://www.youtube.com/@chendongmusic

好,那這一次分享就到這裡,我們下次再接著聊!


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